Historien om Bårdar Akademiet

Oppstarten i 1995

I 1995 åpnet dørene til det som først het Norsk Ballett Academy. Interessen var stor. På den aller første audition møtte 90 håpefulle dansere opp, og 32 av dem fikk tilbud om å bli skolens første kull. Det startet som en ettårig danselinje, men allerede året etter ble det klart at ambisjonene måtte være større.

Utvidelse og faglig retning

Utdanningen ble utvidet til to, og deretter tre år, og dansekritiker Margaret Ljunggren bidro til å utforme de faglige planene. Skolen tok tidlig mål av seg til å holde et høyt faglig nivå, forankret i profesjonelle krav fra bransjen.

Musikkteaterlinjen blir en del av identiteten

Samtidig utviklet tilbudet seg videre. I 1996 kom musikkteater- og artistlinjen, som raskt ble en viktig del av skolens identitet. Året etter ble den toårig, og sammen med Hilde og Freddy trådte Johan Osuldsen inn som kunstnerisk leder og medskaper av fagplanene. Kombinasjonen av dans, sang og teater ble et tydelig kjennetegn for utdanningen.

Navneskifte og offentlig godkjenning

I denne perioden skiftet skolen også navn – først til Norsk Musikkteater & Ballettakademi, før den i 1997 fikk navnet Bårdar Akademiet. Samme år ble skolen godkjent av Kirke-, utdannings- og forskningsdepartementet og mottok sin første statsstøtte. Dette ga mulighet til å ansette flere lærere og utvide elevtallet fra 90 til etter hvert 130 studenter.

Profesjonalisering og faglig anerkjennelse

Gjennom 2000- og 2010-tallet fortsatte Bårdar Akademiet å profesjonalisere og videreutvikle utdanningene sine. Et viktig høydepunkt kom i 2011, da skolen ble godkjent som høyere yrkesrettet fagkoleutdanning. Dette markerte en formell anerkjennelse av skolens faglige nivå og rolle i norsk scenekunstutdanning.

Internasjonal satsing med Bårdar International

Samme år ble Bårdar International etablert som tredje studieår for dans- og musikkteaterstudentene. Fagplanen ble utviklet i samarbeid med Peter Barlow, rektor ved Guildford School of Acting, og styrket skolens internasjonale forankring. I denne perioden gjennomførte skolen flere showcaser på teatre i West End i London.

Områdegodkjenning fra NOKUT

I 2018 kom enda en viktig anerkjennelse. Skolen fikk områdegodkjenning fra NOKUT, som ga Bårdar full faglig myndighet til å opprette egne studier innenfor sitt fagområde. Dette var en tydelig bekreftelse på kvalitetssystemet og de profesjonelle standardene skolen arbeider etter.

Bårdar Akademiet blir en del av Fagskolen Kristiania

I 2022 ble Bårdar Akademiet en del av Fagskolen Kristiania. I dag tilbys fagskoleutdanning innen dans, musikkteater og kommersiell scenekunst i Bårdars lokaler i Rosenkrantz' gate 22, midt i Oslo sentrum.

Pedagoger og kunstneriske krefter

Gjennom årene har en lang rekke pedagoger, koreografer og kunstneriske ledere vært knyttet til Bårdar Akademiet. Blant disse finner vi blant andre Bentein Baardson, Paul Henry, Jo Strømgren, Svein Sturla Hungnes, Gene Anthony Ray (Leroy), Chet Walker, Ryan Francois, Kjersti Alveberg, Monica Kreutzmann, Alexandra Myskova (Sasa), Johan Osuldsen, Sven Nordin, Kjersti Elvik, Lisa Kent, Mattias Carlsson, Molly Molloy og Jan Ivar Lund. Sammen med mange andre har de bidratt til å forme skolens identitet og faglige nivå.

Studentene som skolens kjerne

Studentene har alltid vært hjertet i Bårdars historie. Hundrevis av unge utøvere har funnet sin vei inn i scenekunsten gjennom skolens undervisning. Mange har gjort seg bemerket både nasjonalt og internasjonalt. Blant tidligere studenter finner vi blant andre Kristian Kristensen, Espen Grjotheim, Lisa Tønne, Hans Marius Hoff-Mittet, Mariann Aas Hansen, Maria Haukaas Mittet, Frank Kjosås, Kristoffer Olsen, Alexandra Rotan, Belinda Braza, Hennie Olsen, Charlotte Brænna, Mathias Luppichini, Jostein Kirkeby-Gaarstad, Lars Jacobsen, Henriette Faye-Schøll, Anna Lisa Kumoji, Tor Ivar Hagen, Andre Søfteland, Lasse og Petter Vermeli, Heidi Ruud Ellingsen, Lena Kristin Ellingsen, Victor Sotberg, Nanette Haugan, Bjørn Holthe, Norunn Ringstad, Martin Lilleberg, Trine Bariås og Karen Bernadino.

En visjon som har vokst over tid

Historien om Bårdar Akademiet er historien om et behov som ble sett, en idé som ble realisert og en visjon som har vokst i takt med generasjonene. Skolen har vært, og er fortsatt, en av Norges viktigste plattformer for utdanning innen dans og musikkteater. Et sted der talent får retning, og der ambisjoner kan utvikles til yrke.

Tett samarbeid med bransjen

Bårdar Akademiet har alltid hatt tett kontakt med bransjen studentene utdannes til. Skolen har samarbeidet med de fleste ledende teatre, produksjonsselskaper og TV-produksjoner i Norge. Blant samarbeidene finner vi blant annet MGP og Eurovision Song Contest (NRK), Stjernekamp (NRK/Monster), Billy Elliot, My Fair Lady og Annie (Folketeatret/Scenekvelder), Peer Gynt, Jesus Christ Superstar (Agder Teater/Fjæreheia/Egypt/NRK), Draumen om Narnia, Chicago (Oslo Nye Teater), Grease, Flashdance, Moulin Rouge, Optimist, Jungelboken og Jul i Blåfjell, samt en rekke andre produksjoner. Se Bårdar Alumni.